


imagen extraída de: http://ppcorn.com/us/boyz-ii-men-15-things-1/
Lo que hoy día llamamos «música urbana» es un préstamo del inglés, concretamente de urban o urban contemporary. Con este término se conocía a la música R&B y la música soul de entre los años 80 y 90. Hay que decir que las emisoras de radio de música comercial desconfiaban en un primer momento de este género naciente, por lo que se fundaron algunas emisoras especialmente orientadas a este tipo de música hecha por y para la comunidad negra en sus comienzos. Artistas de la talla de Billy Ocean, Janet Jackson o Whitney Houston pasaron de hacer R&B a experimentar con la música pop a finales de los 80. Pero la revolución de la música urbana llegó cuando en los 90 se fusionó con ritmos y líricas del rap. Ahí estaban Babyface y Bobby Brown, entre otros. De este modo la música urbana y el hip hop no dejaban su desliz a principios de los 90, consolidándose una fusión de rap y de soul que logró grandes éxitos de ventas en las tiendas de discos. Tanto es así, que a mediados de esta década esta nueva versión de la música urbana copaba las listas más pop con nombres como Toni Braxton, R. Kelly, Jodeci, Brandi, Boyz II Men o Mary J. Blige, por mencionar algunos de los más destacados.

imagen extraída de: http://www.dailyprincetonian.com/article/2018/11/sticks-and-stones-eminem-and-the-words-that-hurt
A principios del nuevo milenio, el hip hop, o, para hablar con más propiedad, la música rap se había dividido en diferentes corrientes estilísticas. Desde canciones con mensajes de compromiso a temas de vanagloria del mundo delictivo pasando por la reivindicación del capitalismo a través de la muestra de excesivos lujos en videoclips o líricas que simplemente buscaban divertir a la audiencia. La música rap gracias a nombres como Eminem y 50 Cent, llenaban estadios de baseball en los EE. UU. y desbordaban ciudades por toda Europa, África, Oceanía y África en festivales de música urbana. Es una música que se ha ido popularizando con el tiempo y que de ser un estilo musical marginal directamente relacionado con la comunidad afroamericana de los guetos estadounidenses ha pasado a tener artistas de este género como cabezas de cartel en los festivales internacionales más importantes del mundo.

imagen extraída de: https://www.cooperativa.cl/noticias/entretencion/musica/ivy-queen-regrabo-su-clasico-por-el-dia-internacional-de-la-mujer/2019-03-09/151609.html
Ahora bien, el reggaetón y el trap también pertenecen a la música urbana. El primero, el reggaetón, es creado en los años 70 en Panamá por jamaicanos. Podríamos decir que el reggaetón es la fusión del reggae y del rap. Sin embargo, no fue hasta los 90 cuando el reggaetón rompe las listas de venta en Puerto Rico, con Vico C, Dj Playero, Ivy Queen, entre otros. El segundo, el trap, digamos que es la evolución de la corriente sureña del rap estadounidense que comienza con Geto Boys. El rap de esta zona de los EE. UU. con el tiempo se empieza a caracterizar por ritmos más lentos y rapeos a doble tiempo. A esto se llamó Dirty South. «Trap» denomina a la zona donde se trapichea la droga en los guetos del sur. Por tanto, en la lírica de este nuevo estilo que empieza a destacar en la segunda década del 2000 proliferan las rimas del mundo de las drogas.

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Para resumir la idea, de la música urbana para nuestro taller nos interesa estos tres subgéneros: el rap, el reggaetón y el trap, de los que ahondaremos en sus correspondientes apartados del blog.
A continuación, a fin de que pueda entenderse la repercusión de la música urbana, dejaremos unos enlaces de festivales internacionales de envergadura, en los que el género es gran protagonista: https://www.lollapaloozade.com/ https://www.lollapaloozaar.com/lineup/2019-lineup/ https://www.cabodeplata.com/line-up/ https://sumolsummerfest.com/cartaz-2019/